大麥成立戲劇廠牌 互聯(lián)網能推動中國戲劇產業(yè)化嗎？

    本報記者 謝若琳

    “大麥的業(yè)務邏輯與阿里影業(yè)一樣，先從票務轉型觀演決策平臺，再從觀演決策平臺參與內容制作。”阿里巴巴集團副總裁、大麥總裁李捷對《證券日報》記者表示。

    3月底，大麥Mailive宣布成立“當然有戲”戲劇內容廠牌，全面升級內容戰(zhàn)略，推進業(yè)務轉型。

    隨后，李捷接受了包括《證券日報》記者在內的小范圍采訪，李捷表示，“今年，大麥必須在內容上有一些全新的突破。”

    大麥成立“當然有戲”戲劇廠牌

    “當然有戲”發(fā)布了21部作品，包括話劇《清明上河圖密碼》、音樂劇《我在時間盡頭等你》、街舞元素沉浸式游感體驗劇《消失的時間》等IP改編劇目；在合制作品方面，與SMGLive合制的音樂劇《偽裝者》、與鼓樓西制造合制的話劇《壞小孩》、與抓馬艾克斯合制的話劇《長安客》等作品。

    “當然有戲”廠牌主理人、制作人李婧表示，“當然有戲”將以合制及自制孵化的方式重點布局商業(yè)話劇、燃音樂劇、輕沉浸式三大品類，聚焦三個制作方向：第一，創(chuàng)投精品劇目，挖掘好故事、搭建好團隊，輸出好制作，保證起點品質；第二，布局創(chuàng)新體驗，拓展演繹場景，制造沉浸式體驗，引領戲劇發(fā)展潮流；第三，著力本土表達，持續(xù)關注“小真大正”。改編名家名作，創(chuàng)作新經典。

    “2019年中國演出市場票房已突破200億元，票房年增長率7.29%，增速超過了電影市場，劇場恢復最快，觀眾觀劇熱情高漲。我們認為中國演出市場是一個遠被低估的市場，其發(fā)展?jié)摿薮蟆Ｋ?，我們希望通過在演出內容領域的布局和探索為演出市場注入更多的能量，與合作伙伴攜手為戲劇內容發(fā)展創(chuàng)造更多的可能性，做出觀眾想看的劇目，推出時代需要的作品。”李捷表示。

    “錢不等于內容的成功率”

    “戲劇不是傳統(tǒng)的商業(yè)類型，其創(chuàng)作模式與電影相似，但是比電影更垂直、更細分，商業(yè)化空間也不及電影，因為電影是個開放的標準市場，劇場更依賴頭部主創(chuàng)團隊。從業(yè)務形態(tài)來看，優(yōu)秀的戲劇可以改編電影，好的電影也可以改編成舞臺劇，IP是可以橫向拉通的。”李捷對《證券日報》記者表示。

    大麥作為一家票務平臺，在戲劇產業(yè)化過程中的作用是有限的。李捷認為，互聯(lián)網數(shù)據(jù)取代不了創(chuàng)作本身。“電影、戲劇、音樂創(chuàng)作，都是手工藝活，我從不認為互聯(lián)網大數(shù)據(jù)在創(chuàng)作階段能發(fā)揮重大作用，創(chuàng)作是基于靈感、情感的表達，很難用工業(yè)化的技術去提煉?；ヂ?lián)網數(shù)據(jù)發(fā)揮作用是在營銷階段和用戶分析階段。”

    那么，大麥為何要深入戲劇內容領域呢？

    目前，中國戲劇規(guī)模體量較小，與美國、歐洲相比仍有巨大的進步空間，李捷進一步表示，“我們需要通過‘當然有戲’這個廠牌的嘗試，去尋找市場缺失的原因，到底是供給側的問題還是觀眾需求不足，仍需時間判斷。大麥有責任做一些事，進行一些新的嘗試，比如根據(jù)《這！就是街舞》改編的《消失的時間》，投入金額較大，可能也不會賺錢，但是我們來做可能比較適合。”

    李捷告訴記者，“大麥最大的優(yōu)勢是可以連接創(chuàng)作者，過去十幾年，我們基于票務和現(xiàn)場服務，與戲劇主辦方、創(chuàng)作者進行合作，積累了豐富的戲劇資源；其次，大麥熟悉用戶，可以從用戶購票數(shù)據(jù)上，清晰地分析出過去幾年戲劇類型的演變，不同類型用戶的消費選擇有什么不同；此外，大麥可以基于阿里文娛的內容策劃團隊、IP儲備與機構合作。”

    據(jù)悉，“當然有戲”將在2年-3年的時間里培育和孵化5部-8部的戲劇作品，“還是要確保口碑和成功率。在內容創(chuàng)作上，錢不等于內容的成功率。”李捷說。